Sự khác biệt giữa chủ nghĩa trừu tượng và siêu thực

Trừu tượng và siêu thực là hai hình thức hoặc phong cách thể hiện nghệ thuật khác nhau xuất hiện vào đầu năm 20thứ tự thế kỷ. Cả hai xuất hiện bởi vì các nghệ sĩ đang tìm kiếm những cách mới hoặc tốt hơn để thể hiện bản thân và một phần vì họ không hài lòng với các quy tắc và quy ước của thời đại họ. Trừu tượng và siêu thực trở thành những cách mới để các nghệ sĩ thể hiện sự sáng tạo của họ. Đặc biệt nhất, chủ nghĩa trừu tượng và siêu thực trở thành phương tiện để giải phóng trí tưởng tượng. Kết quả là, thường rất khó để xác định hoặc phân biệt ý nghĩa của tác phẩm nghệ thuật trong hai loại này, cũng như rất khó để xác định chính xác những loại này là gì.

Trừu tượng và siêu thực nảy sinh từ những ý tưởng không liên quan và ảnh hưởng khác nhau. Mỗi cái đầu tiên được sử dụng trong một phương tiện nghệ thuật khác nhau, mặc dù cả hai đều rõ ràng nhất hiện nay trong các bức tranh. Họ cũng khác nhau trong các tiêu chuẩn hoặc ý tưởng cụ thể mà họ đang từ chối hoặc rời khỏi. Và mặc dù mỗi tác phẩm nghệ thuật có thể được xem là từ trí tưởng tượng của nghệ sĩ, ý tưởng và mục tiêu đằng sau mỗi phong cách nghệ thuật cũng khác nhau. Trừu tượng và siêu thực được thảo luận thêm bên dưới cũng như sự khác biệt của chúng.

Tóm tắt là gì?

Trừu tượng là một phong cách nghệ thuật trong đó các tác phẩm nghệ thuật không đề cập hoặc đại diện cho bất cứ điều gì trong thế giới tự nhiên. Chủ đề của một bản tóm tắt là những gì có trong tác phẩm nghệ thuật; màu sắc, hình dạng, đường nét, kết cấu, và tất cả phần còn lại. Đây được gọi là những phẩm chất chính thức của một tác phẩm nghệ thuật. Nghệ thuật trừu tượng đôi khi được gọi là nghệ thuật phi dự đoán, nghệ thuật phi biểu diễn hoặc thậm chí nghệ thuật phi hình thành.

Nghệ thuật trừu tượng dần xuất hiện vào cuối năm 19thứ tự thế kỷ đến đầu thế kỷ 22 khi các họa sĩ rời xa bức tranh cổ điển và truyền thống - phổ biến ở châu Âu trong suốt 18thứ tự và 19thứ tự thế kỷ - đã sử dụng các phẩm chất và kỹ thuật chính thức như chiều sâu và phối cảnh để mang lại tính chân thực hơn cho chủ đề, như trường hợp trong các bức chân dung và tranh tĩnh vật. Trừu tượng nhìn vào Chủ nghĩa Ấn tượng và Chủ nghĩa biểu hiện như những ảnh hưởng ban đầu của nó vì đây là những phong trào nghệ thuật bắt đầu vẽ một sự giải thích về chủ đề hơn là bắt chước nghệ thuật.

Vì nghệ thuật trừu tượng không đề cập đến bất cứ điều gì có thật và khách quan, tác phẩm nghệ thuật thường có chất lượng mơ hồ và khó hiểu. Điều này không cho phép giải thích mở nhưng cũng mang lại cho người xem cảm giác khó chịu. Một số tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng hơn và người sáng tạo có ảnh hưởng của họ là Thành phần VII bởi Wassily Kandinsky, Quảng trường đen bởi Kazimir Malevich và Số 5, 1948 của Jackson Pollock.

Siêu thực là gì?

Siêu thực là tác phẩm nghệ thuật rút ra từ vô thức hoặc với một chủ đề như được giải thích bởi vô thức. Các nhà siêu thực tin rằng tâm trí vô thức là nguồn sáng tạo nghệ thuật. Do đó, các nghệ sĩ siêu thực đã phát triển các kỹ thuật để khai thác sự sáng tạo của vô thức. Kết quả là những tác phẩm nghệ thuật chỉ có thể được mô tả là lời giải thích và lý do bất chấp, đó là điểm của siêu thực.

Chủ nghĩa siêu thực chính thức bắt đầu tại Paris, năm 1924, với việc xuất bản Tuyên ngôn siêu thực của người sáng lập được thừa nhận Andre Breton. Đó là lần đầu tiên một phong trào văn học với một triết lý bị ảnh hưởng bởi các ý tưởng của Sigmund Freud liên quan đến vô thức, và bởi các ý tưởng của Karl Marx liên quan đến cách mạng. Breton và các nghệ sĩ siêu thực khác tin rằng những ý tưởng xuất phát từ vô thức là vượt trội so với lý trí, và chủ nghĩa siêu thực sẽ giải phóng tư tưởng, ngôn ngữ và xã hội nói chung khỏi sự áp bức của chủ nghĩa duy lý. Khi các nghệ sĩ thị giác, chủ yếu là họa sĩ, tham gia phong trào, họ đã thu hút những người có ảnh hưởng và các thành viên từ phong trào nghệ thuật Dada, một phong trào bắt đầu sớm hơn một chút so với chủ nghĩa siêu thực sử dụng các tác phẩm nghệ thuật phi lý của họ như một cách phản đối các điều kiện xã hội thời đó, bao gồm và đặc biệt là Thế chiến thứ nhất.

Các tác phẩm nghệ thuật siêu thực thường có chất lượng mơ mộng, kỳ quái - một chất lượng mà ngày nay được gọi là siêu thực, được đặt theo tên của chính phong trào nghệ thuật. Một số tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng và tác giả của chúng là Sự bền bỉ của ký ức bởi Salvador Dalí, Sự phản bội của hình ảnh bởi René Magritte, và Bài hát của tình yêu bởi Giorgio de Chirico.

Sự khác biệt giữa chủ nghĩa trừu tượng và siêu thực

Định nghĩa

Trừu tượng là một phong cách nghệ thuật trong đó tác phẩm nghệ thuật không đề cập đến bất cứ điều gì bên ngoài tác phẩm nghệ thuật. Siêu thực là một phong cách mà tác phẩm nghệ thuật rút ra từ vô thức và phi lý.

Môn học

Các chủ đề của tác phẩm nghệ thuật trừu tượng là những chủ đề được nhìn thấy trong chính tác phẩm có thể là màu sắc, hình dạng hoặc kết cấu trong tác phẩm nghệ thuật trong khi các chủ đề của nghệ thuật siêu thực đến từ vô thức.

Nguồn gốc

Nghệ thuật trừu tượng dần hình thành vào cuối năm 19thứ tự thế kỷ và nổi lên ở dạng tinh khiết vào đầu năm 20thứ tự thế kỷ, khi các nghệ sĩ lần đầu tiên vẽ những bức tranh trừu tượng hoàn toàn không có đối tượng hoàn toàn có thể nhận ra. Siêu thực như một triết lý và hình thức nghệ thuật xuất hiện vào đầu năm 20thứ tự thế kỷ sau Thế chiến thứ nhất.

Nguyên nhân xuất hiện

Nghệ thuật trừu tượng xuất hiện vì mong muốn của các nghệ sĩ tạo ra nghệ thuật mà không đề cập đến bất cứ điều gì có thể nhìn thấy và thay vào đó tập trung vào các phẩm chất chính thức của một bức tranh như màu sắc, hình dạng và kết cấu. Nghệ thuật siêu thực nổi lên như một sự phản kháng của lý trí, ý thức có lợi cho tâm trí phi lý, vô thức được coi là vượt trội và sáng tạo hơn.

Ảnh hưởng đến phong cách

Trừu tượng bị ảnh hưởng bởi trường phái Ấn tượng và Biểu hiện. Nghệ thuật siêu thực bị ảnh hưởng bởi phong trào nghệ thuật Dada.

Chất lượng tác phẩm nghệ thuật

Nghệ thuật trừu tượng có một chất lượng khó hiểu và mơ hồ cho phép người xem diễn giải nó một cách chủ quan nhưng cũng có thể mang lại cho người xem cảm giác khó chịu. Nghệ thuật siêu thực có chất lượng như mơ, kỳ quái, hay cái mà ngày nay gọi là chất lượng siêu thực, sau chính phong trào.

Nghệ sĩ có ảnh hưởng và nổi tiếng

Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich và Jackson Pollock là những nghệ sĩ trừu tượng có ảnh hưởng. Salvador Dali, Rene Magritte và Giorgio de Chirico có ảnh hưởng trong phong trào nghệ thuật siêu thực.

Trừu tượng vs chủ nghĩa siêu thực

Tóm lược

  • Trừu tượng và siêu thực là hai phong cách nghệ thuật xuất hiện vào đầu năm 20thứ tự thế kỷ với mục tiêu chính là thoát khỏi các quy tắc và quy ước xã hội, với cố gắng trừu tượng để tránh xa nghệ thuật thông thường trong khi chủ nghĩa siêu thực cố gắng thoát khỏi tư tưởng duy lý.
  • Các tác phẩm nghệ thuật trừu tượng và siêu thực thường khó hiểu và khó hiểu hoặc diễn giải vì chủ đề không đại diện cho bất cứ điều gì trong thế giới vật lý.
  • Các tác phẩm nghệ thuật trừu tượng có chất lượng mơ hồ và khó hiểu cho phép diễn giải mở nhưng có thể khiến người xem cảm thấy khó chịu.
  • Siêu thực có một phẩm chất mơ mộng, kỳ quái đã được biết đến như là chất lượng siêu thực.