Một trò đùa bên trong nhạc jazz & nhạc blues vòng tròn đi, "Một nghệ sĩ guitar blues chơi 3 hợp âm trước hàng ngàn người, và một nghệ sĩ guitar jazz chơi hàng ngàn hợp âm trước 3 người."
Trọng tâm chính của nhạc jazz là sự năng động và ngẫu hứng của một đoàn nhạc blues thường tập trung vào một người chơi guitar / ca sĩ duy nhất và nội dung trữ tình cá nhân của bài hát. Hầu hết các giai điệu jazz hoàn toàn là nhạc cụ, trong khi một bài hát blues luôn chứa lời bài hát.
Nhạc Blues đã xuất hiện trước nhạc jazz và có thể được coi là một yếu tố của nhạc jazz. Tuy nhiên, nhạc jazz sẽ không được coi là một phần nhạc blues mỗi se.
Blues | Nhạc Jazz | |
---|---|---|
Nguồn gốc văn hóa | Cuối thế kỷ 19, miền nam Hoa Kỳ | Đầu thế kỷ 20 tại các cộng đồng người Mỹ gốc Phi ở miền Nam Hoa Kỳ. |
Nguồn gốc phong cách | Âm nhạc dân gian người Mỹ gốc Phi, Bài hát công việc, Tâm linh | Một sự pha trộn của truyền thống âm nhạc châu Phi và châu Âu. |
Dụng cụ tiêu biểu | Guitar, Bass, Piano, Harmonica, Double bass, Trống, Saxophone, Vocal, Trumpet, Trombone, đôi khi là fiddle | Guitar, Piano, Bass, Saxophone, Trumpet, Clarinet, Bộ trống, Tuba, Double bass. |
Hình thức phái sinh | Bluegrass, Jazz, R & B, Rock and roll, Nhạc rock | Calypso, Funk, Fusion, Jazz blues, Latin Latin, Ragtime, Soul, Swing, |
Phổ biến chính | Phổ biến từ đầu thế kỷ 20 | Được sử dụng chủ yếu trong nhà thổ |
Tấn | Sầu muộn, sắc sảo, chậm chạp | Đu, lắc lư, thường liên quan đến sự mượt mà nhưng có thể trừu tượng và siêu |
Nghệ sĩ nổi tiếng | B.B. King, Muddy Waters, W.C. Tiện dụng, John Lee Hooker, Mammie Smith, Gus Cannon, Ma Rainey, Leadbelly, Big Bill Broonzy, T-Bone Walker, Mississippi John Hurt, Rev. Gary Davis, Tommy Johnson, Sonny Boy Williamson, Eric Clapton, Hwolin 'Wolf | Miles Davis, Ornette Coleman, Louis Armstrong, John Coltrane, Duke Ellington, Dizzy Gillespie, John Zorn, Elvin Jones, Charlie Parker, Thelonious Monk, Dave Brubeck, Herbie Hancock, Frank Sinatra, Charles Mingus, Ella Fitzgerald |
Xác định các yếu tố | Định dạng cuộc gọi và trả lời, cấu trúc hợp âm chuẩn, theo chu kỳ, tập trung vào người chơi guitar / vocalist, tiến trình hợp âm đơn giản. | Sự ngẫu hứng dân chủ, giọng nói nhạc cụ, nhịp điệu được lồng ghép, tập trung vào nhóm, cấu trúc hợp âm phức tạp. |
Thể loại | Thể loại và hình thức âm nhạc dựa trên các mẫu hợp âm, nốt màu xanh và lời bài hát. | Thể loại âm nhạc với sự nhấn mạnh vào sự ngẫu hứng, tương tác nhóm và nhịp điệu được lồng ghép. |
Rễ âm nhạc | Những bản ballad kể chuyện, những bài hát công việc, những người hát rong. | Nhịp điệu châu Phi, bài hát công việc, ban nhạc diễu hành, ragtime nhạc blues đầu. |
Nơi sinh | Mississippi và Texas, rồi Chicago | New Orleans, sau đó đến Chicago và New York |
Tài liệu đầu tiên | 1908: bản nhạc blues được xuất bản lần đầu tiên - "I Got the Blues" của Antonio Maggio. | 1917: Bản ghi âm đầu tiên của Ban nhạc gốc Dixieland Jass. |
Từ nguyên | Trong thần bí Tây Phi, quần áo của người than khóc được nhuộm màu xanh để biểu thị sự đau khổ. | Có khả năng bắt nguồn từ jasm, một thuật ngữ tiếng lóng đã lỗi thời có nghĩa là năng lượng, sức sống và tinh thần, có từ năm 1860. |
Jazz là một phong cách âm nhạc rộng lớn, nổi tiếng là khó xác định, nhưng với một nền tảng chung của ngẫu hứng, nhịp điệu được điều chế và tương tác nhóm. Được coi là một hình thức âm nhạc hoàn toàn của Mỹ, nhạc jazz có nguồn gốc từ cuối thế kỷ 19 trong các cộng đồng da đen của miền Nam Hoa Kỳ. Một nhóm nhạc jazz thường chơi một giai điệu được xác định trước, với mỗi nhạc sĩ thêm vào những diễn giải riêng của họ. Sự ngẫu hứng này là yếu tố xác định của nhạc jazz, và dựa trên tâm trạng của các nhạc sĩ, sự tương tác của nhóm và thậm chí là phản ứng của khán giả với âm nhạc. Những người biểu diễn nhạc Jazz cố gắng tạo ra một giai điệu độc đáo và biểu cảm cho nhạc cụ của họ, còn được gọi là giọng nói của nhóm. Các nhạc sĩ jazz có kỹ năng chơi và tương tác với nhịp điệu lắc lư, rãnh đẩy hoặc nhịp tạo ra một phản ứng nội tạng của việc gõ chân hoặc gật đầu. Những nhịp điệu này có nguồn gốc từ âm nhạc truyền thống châu Phi, sử dụng các nhịp điệu của nhịp điệu được cách điệu để tạo ra rãnh.
Blues là một thể loại âm nhạc dựa trên các mẫu hợp âm blues truyền thống, thang âm và lời bài hát cảm xúc, thường được biểu diễn bởi một nghệ sĩ guitar / ca sĩ solo. Một sự tiến triển lặp lại của các hợp âm như blues 12 thanh được chơi theo lời bài hát, chủ yếu là một câu chuyện kể về tai ương của cuộc sống: tình yêu đã mất, sự ngược đãi và nghèo đói. Nhạc Blues hầu như luôn dựa trên guitar, và được đặc trưng bởi cấu trúc của nó, thường đơn giản về tiến trình hợp âm và lời bài hát lặp đi lặp lại. Các vảy Blues chứa các nốt 'màu xanh' - các nốt được phát ở âm vực hơi thấp - mang lại cho âm nhạc một âm thanh đặc biệt. Trọng tâm của nhạc blues thường là ca sĩ / guitarist, ngay cả khi người biểu diễn được hỗ trợ bởi một ban nhạc. Mặc dù ngẫu hứng thường là một phần của nhạc blues, hiếm khi có nhiều sai lệch so với cấu trúc hợp âm cơ bản của bài hát.
Mô tả video này được thực hiện dưới gốc thực tế của nhạc blues:
Cả hai loại âm nhạc nổi lên ở miền Nam sâu thẳm của Mỹ vào khoảng cuối thế kỷ 19 và lan rộng ra phía bắc và hình thành nhiều thể loại phụ khác nhau. Jazz và blues đều được đặc trưng bởi việc sử dụng các nốt nhạc màu xanh da trời, ghi chú vung và nhịp điệu được lồng ghép. Khi nhạc sĩ blues bắt đầu ngẫu hứng mạnh mẽ, ranh giới giữa blues và jazz bắt đầu giảm dần. Trong thực tế, làm chủ phong cách chơi blues được coi là một phần của việc học chơi nhạc jazz.
Các bài hát công việc truyền thống của người Mỹ gốc Phi đã dẫn đến cả nhạc jazz và blues. Những nhịp điệu một cappella các bài hát công việc bắt nguồn từ nô lệ nông nghiệp, và họ đã cắt đứt một số mục đích, từ việc đồng bộ hóa chuyển động thể chất trong một nhóm và nâng cao tinh thần, để thể hiện sự tức giận và thất vọng, hoặc chịu đựng khó khăn. Khi nô lệ ngẫu hứng và sửa đổi các câu thơ, các bài hát cũng trở thành hình thức thể hiện và nổi loạn lật đổ.
Ở New Orleans vào cuối thế kỷ 19, các ban nhạc diễu hành bằng đồng đã có những màn trình diễn dài trong các đám tang và diễu hành. Các nhạc sĩ sẽ trở nên buồn chán và bắt đầu ứng biến, sử dụng các nhịp điệu được lồng ghép của âm nhạc thanh nhạc người Mỹ gốc Phi vào các giai điệu và giẻ rách truyền thống của quân đội. Khi những nhạc sĩ này chuyển đến các thành phố khác, họ đã mang đến sự ngẫu hứng nhịp nhàng này kết hợp các nhạc cụ ngồi xuống như đàn piano và bộ trống. Âm nhạc Blues là một phần quan trọng của nhạc jazz thời kỳ đầu, khi các nhạc sĩ bắt đầu ứng biến những giai điệu và quy mô blues truyền thống. Âm nhạc cuối cùng đã lan rộng về phía bắc, bắt nguồn và phát triển ở các thành phố như Chicago và Thành phố New York, và trở thành một trong những thể loại âm nhạc phổ biến nhất ở Mỹ, đó là đỉnh cao của Thời đại Jazz của thập niên 1920 và nhạc swing của những năm 1930. Bill Taylor đưa ra một tài khoản rất thú vị về Lịch sử Jazz:
Âm nhạc Blues bắt nguồn từ cuối những năm 1800, nhưng nguồn gốc chính xác thì âm u do tỷ lệ biết chữ thấp của cộng đồng da đen vào thời điểm đó, và sự phân biệt chủng tộc với giới âm nhạc và học thuật. Âm nhạc được ghi chép lần đầu tiên ở Mississippi và Nam Texas vào năm 1901, và có nguồn gốc từ âm nhạc thanh nhạc không có người đi kèm của nô lệ và các cấu trúc hợp âm châu Âu. Đến thập niên 1920, âm nhạc blues là một phần của nền âm nhạc nổi tiếng của Mỹ, và bản ghi âm đầu tiên của guitar trượt, đặc trưng cho thể loại phụ Delta Blues, được thực hiện vào năm 1923 bởi Sylvester Weaver. Nhạc blues dựa trên guitar điện trở nên phổ biến sau Thế chiến thứ hai, và có ảnh hưởng lớn đến nhạc rock and roll thời kỳ đầu.
Live Arts trên YouTube đã thực hiện một bộ phim tài liệu gồm 4 phần về Lịch sử của Blues. Đây là phần 1:
Nếu điều này khiến bạn quan tâm, bạn cũng có thể thấy Phần 2, Phần 3 và Phần 4 thú vị.
Nghe Take Five của Bộ tứ Dave Brubeck, một trong những tác phẩm nổi tiếng và huyền thoại nhất trong lịch sử nhạc jazz:
Và một sáng tác có hồn của một trong những nhạc sĩ blues có ảnh hưởng nhất T-Bone Walker: