AR Rahman vs Ilayaraja
Thật sự rất khó để so sánh và đối chiếu hai stalwarts trong âm nhạc thuộc các thời đại khác nhau. Và khi bạn đang nói về Ilayaraja và A. R. Rahman, người đã mang lại danh tiếng cho âm nhạc Tamil để đặt nó trên bản đồ quốc tế, nhiệm vụ trở nên khó khăn hơn. Một sự trùng hợp ngẫu nhiên là trong khi Ilayaraja là chủ nhân, A. R. Rahman là người được bảo hộ của ông. Trong khi Ilayaraja chọn duy trì giới hạn trong nền âm nhạc Tamil, Rahman bước lên Hindi Films từ nơi anh bắt đầu sự nghiệp và sử dụng nó như một bệ phóng để thu hút trí tưởng tượng của những người yêu âm nhạc trên khắp đất nước. Tuy nhiên, cả hai nhà soạn nhạc đều là những huyền thoại sống và bài viết này chỉ là một nỗ lực khiêm tốn để tìm ra sự khác biệt trong hai tính cách âm nhạc cao chót vót này. Tôi xin lỗi từ những người có thể là người hâm mộ cuồng nhiệt của một trong hai huyền thoại này.
Ilayaraja
Maestro âm nhạc Ilayaraja là một nhà soạn nhạc âm nhạc được tôn sùng không chỉ bởi những người yêu nhạc Tamil, mà còn bởi những người yêu âm nhạc không phân biệt ngôn ngữ. Âm nhạc của anh là bằng chứng rộng lớn về sức mạnh của âm nhạc vượt qua mọi ranh giới địa lý. Ông không chỉ là một nhà soạn nhạc mà còn là một ca sĩ và nhà viết lời hay, người đã cung cấp chất lượng âm nhạc cao nhất trong các bộ phim tiếng Tamil trong 30 năm qua. Ông có hơn 5000 sáng tác cho tên của mình và đã cho âm nhạc trong gần một ngàn bộ phim cho đến nay. Âm nhạc của anh đã chinh phục hàng triệu người với các thế hệ Tamils thưởng thức các tác phẩm du dương của anh.
Ilayaraja sinh ngày 2 tháng 6 năm 1943 và có khởi đầu rất khiêm tốn khi ông phục vụ trong một đoàn nhạc kịch du lịch. Anh ấy là một huy chương vàng của Trinity College of Music và phải ghi nhận một bản giao hưởng đầy đủ được trình diễn tại London bởi Dàn nhạc Hoàng gia Philharmonic. Ông là người châu Á đầu tiên có được vinh dự đó. Đó là vào những năm tám mươi, Ilayaraja đã trở nên nổi tiếng thông qua các tác phẩm du dương của mình trong các bộ phim tiếng Tamil. Anh ấy đã thu hút trí tưởng tượng của bộ phim Tamil và sự hiện diện đơn thuần của anh ấy đã trở thành một sự đảm bảo cho sự thành công của bộ phim. Tác phẩm của ông Rakkama Kaiya Thattu đã được BBC xếp vào mười tác phẩm hàng đầu trong cuộc thăm dò toàn thế giới.
Ilayaraja đã giành được nhiều giải thưởng âm nhạc bao gồm giải thưởng quốc gia cho hướng âm nhạc hay nhất, nhạc nền hay nhất và điểm số của các giải thưởng khác. Ông cũng là người nhận Giải thưởng Padma Bhushan uy tín từ Chính phủ Ấn Độ.
A.R. La Mã
A. R. Rahman sinh ra là Dilip Kumar tại Chennai năm 1966 và được hưởng lợi từ một nền tảng âm nhạc. Ở tuổi 9, Rahman đã tạo ra một ban nhạc rock tên là Nemesis Avenue. Đó là khởi đầu của một hành trình đưa anh đến trường Trinity College, nơi anh đã học và cũng được biểu diễn trong các buổi hòa nhạc với các stalwarts khác như Zakir Hussain và L. Shankar. Rahman cũng từng làm bàn phím một thời gian trong đoàn lưu diễn Ilayaraja.
Rahman là một thiên tài ngay từ thời thơ ấu, và anh đã chứng minh được khí phách của mình trong bộ phim đầu tay Roja của đạo diễn Mani Ratnam. Với âm nhạc của mình, anh đã nhận được giải thưởng đạo diễn âm nhạc xuất sắc nhất tại Giải thưởng Điện ảnh quốc gia. Rahman không bao giờ nhìn lại và đưa ra những sáng tác du dương trong các bộ phim tiếp theo của mình như Bombay, Taal, Yuva, Ravana.and Delhi-6. Với âm nhạc dành cho Triệu phú khu ổ chuột, Rahman đã giành được hai giải Oscar, đây là lần đầu tiên cho bất kỳ nhà soạn nhạc nào từ Ấn Độ.
AR Rahman vs Ilayaraja • Ilayaraja và Rahman thuộc hai thời đại khác nhau liên quan đến âm nhạc Tamil • Ilayaraja được coi là du dương hơn trong khi Rahman có công đưa công nghệ vào âm nhạc • Ilayaraja không có tham vọng toàn cầu và vẫn bị giới hạn trong âm nhạc Tamil trong khi Rahman mạo hiểm đến Bollywood và sau đó đến Hollywood thông qua âm nhạc hiện đại đầy nhịp đập của mình
|