Sự khác biệt giữa Hindustani và Carnatic

Hindustani vs Carnatic

Chỉ vì âm nhạc không có ở đó, nó trông giống như một sự so sánh giữa Hindustani và những người từ Karnataka, phải không? Thực tế là, và những người yêu âm nhạc trên cả nước đều biết điều đó, Hindustani và Carnatic là những thể loại âm nhạc không chỉ khác nhau, chúng phản ánh sự phân chia Bắc Nam vốn đã rõ ràng trong mọi tầng lớp. Tuy nhiên, đối với những người không biết, đây có thể là một hành trình hấp dẫn vào một thế giới âm nhạc. Hãy cùng chúng tôi tìm hiểu sự khác biệt chính giữa nhạc Hindustani và Carnatic.

Âm nhạc cổ điển Ấn Độ có một lịch sử lâu dài và người phương tây nghĩ về nó như âm nhạc Hindustani chỉ không đúng. Một phong cách âm nhạc khác đã tiếp tục phát triển với âm nhạc Hindustani ở miền Nam Ấn Độ được gọi là nhạc Carnatic. Mặc dù cả hai phong cách đều giống nhau ở chỗ một raga cho mỗi sáng tác được sử dụng và tala cũng bị giới hạn ở một, nhưng có nhiều sự khác biệt sẽ được thảo luận ở đây.

Có một nhận thức phổ biến rằng âm nhạc Hindustani đã có rất nhiều ảnh hưởng từ âm nhạc Ba Tư vì hàng trăm năm cai trị Hồi giáo ở Bắc Ấn Độ. Nhưng nếu người ta tính đến một dân số Hồi giáo lớn ở miền nam Ấn Độ, đặc biệt là ở Kerala, thì có vẻ như đây không phải là một điểm hợp lệ để biện minh cho sự khác biệt trong hai phong cách âm nhạc được gọi là sự phân chia Bắc và Nam Ấn Độ trong Thế giới âm nhạc.

Trong khi cả hai phong cách âm nhạc Hindustani và Carnatic đều đơn âm và sử dụng tanpura để duy trì giai điệu. Raga được sử dụng trong tác phẩm được duy trì bằng các thang âm xác định nhưng trong âm nhạc Carnatic có semitones (shrutis) để tạo ra một raga, đó là lý do tại sao chúng ta tìm thấy một số lượng lớn ragas trong nhạc Carnatic hơn âm nhạc Hindustani. Không chỉ ragas là khác nhau, có tên cũng khác nhau trong hai phong cách âm nhạc. Tuy nhiên, người ta có thể tìm thấy một số ragas có cùng quy mô ở cả hai phong cách như Hindolam có thể so sánh với Malkaun ở Hindustani và Shankarabharnam giống như raga Bilawal ở Hindustani. Ngay cả khi ragas giống nhau, chúng có thể được kết xuất theo phong cách hoàn toàn tương phản trong âm nhạc Hindustani hoặc Carnatic.

Một điểm khác biệt giữa hai phong cách âm nhạc nằm ở chỗ có một dải thời gian trong âm nhạc Hindustani không có trong nhạc Carnatic. Thaats, một khái niệm quan trọng trong âm nhạc Hindustani không có trong phong cách Carnatic nơi mà khái niệm malkarta được sử dụng thay thế. Âm nhạc Hindustani không mang lại tầm quan trọng cho giọng ca như trong nhạc Carnatic.

Âm nhạc Carnatic có thể được coi là cứng nhắc hơn âm nhạc Hindustani vì có một phong cách hát theo quy định. Mặt khác, có nhiều hơn một phong cách hát trong âm nhạc Hindustani được gọi là gharana trong âm nhạc Hindustani. Hai trong số những phong cách ca hát nổi tiếng nhất là Jaipur gharana và Gwalior gharana.

Nguồn gốc của âm nhạc Hindustani được coi là Sangita Ratnakara của Sarangdeva trong khi nhạc Carnatic có ảnh hưởng từ nhiều stalwarts âm nhạc khác nhau như Purandaradasa, Tyagaraja, Muthuswami Dikshitar và Syama Sastri.

Nếu người ta nhìn vào các nhạc cụ đi kèm với một giọng ca trong hai phong cách âm nhạc, có một số điểm tương đồng cũng như sự khác biệt. Mặc dù violin và sáo có mặt trong cả hai, nhưng đó là việc sử dụng tabla, sarangi, sitar, santoor và clarionet thống trị âm nhạc Hindustani trong khi các nhạc cụ thường thấy trong nhạc Carnatic là veena, mridangam, mandolin và jalatarangam.

Tóm lược:

• Không có nghi ngờ rằng có một số điểm tương đồng trong hai phong cách âm nhạc, có những khác biệt là kết quả của sự tiến hóa và ảnh hưởng hoàn toàn khác nhau của các stalwarts âm nhạc cũng như văn hóa (tiếng Ba Tư trong trường hợp âm nhạc Hindustani)

• Mặc dù có rất nhiều sự khác biệt trong hai phong cách âm nhạc, nhưng có rất nhiều âm nhạc cổ điển đã thử thành công sự hợp nhất giữa phong cách âm nhạc Hindustani và Carnatic và có những người yêu nhạc mê hoặc tại các lễ hội âm nhạc quốc tế khác nhau.